Laure Delamotte - Legrand
Architecte de formation, la plasticienne, vidéaste et scénographe découvre au cours de ses études la notion de « Génie du lieu », laissant son empreinte sur sa production avec un vif intérêt pour la question du contexte. À cela s’ajoute une sensibilité pour la danse contemporaine, qu’elle alimente par un DEA d’Étude Théâtrales et Chorégraphiques à Paris VIII, axés sur l’analyse du,mouvement.
Elle explore les questions de présence du corps dans l’espace : le mouvement et le geste, dans des travaux solitaires de plasticienne autant que dans des collaborations avec le milieu de la danse contemporaine. Elle se forme à la vidéo, outil essentiel dans ce que qu’elle souhaite exprimer du geste et de la présence.
L’identité de ses créations est hybride : objets, photographies, performances et vidéos sont rassemblées dans des dispositifs ou installations, présentés depuis une quinzaine d’années dans des centres d’art, centres chorégraphiques, scènes nationales ou pour des collectivités. Ces multiples supports sont autant de facettes complémentaires pour raconter un contexte, une atmosphère sensible, une ou plusieurs rencontres. La rencontre de l’autre et son « témoignage gestuel » font partie des fondamentaux de son processus de création. Elle aime à se définir en tant que plasticienne du geste et de la danse.
Depuis une quinzaine d’années elle collabore activement avec Julie Nioche et elle a collaboré avec de nombreux autres chorégraphes (Thierry Thieû Niang, Emmanuelle Vo-Dinh, Shifts, Margot Dorléans, Lisa Da Boit, Pierre Droulers, Mustafa Kaplan, Donata Durso).
Depuis 2014 elle travaille également en étroite collaboration avec Le Phare Centre Chorégraphique National du Havre Normandie. Elle y intervient en tant que plasticienne et vidéaste ainsi que pour des ateliers de sensibilisation à la danse par les arts plastiques. Elle y a présenté, dans le cadre du Festival Pharenheit, une série photographique « Lock Unlock » en 2015, son film « Un, Nous » en collaboration avec le chorégraphe Thierry Thieû Niang en 2016 et une installation vidéo "Dolldrums" en 2018. Elle est actuellement en résidence au CRAFT (Centre de Recherche pour les Arts du Feu et de la Terre, Limoges) pour la création d’une installation qui croise vidéo et céramique.
En parallèle de ses créations, elle réalise depuis dix ans des captations vidéo pour la danse contemporaine. Une sélection de vidéos réalisées sur des pièces de Julie Nioche ont été diffusées dans la programmation de Videodanse à Beaubourg. Depuis 1998, elle dirige ponctuellement des ateliers en arts plastiques et scénographie, en partenariat avec de nombreuses structures culturelles des arts visuels ou du spectacle vivant.
De 2007 à 2013, elle a été commissaire d’expositions pour des événements d’art contemporain :
Les Dessous du patrimoine et Rouen Impressionnée pour la Ville de Rouen ; et coordinatrice artistique en 2011 de la Grande Veillée, (festival Automne en Normandie).